Pega-rabuda - Traço a preto e branco

 A pega-rabuda cruza o céu como um traço a preto e branco, desenhado no ar. A sua cauda longa prolonga o movimento e as penas escuras guardam brilhos escondidos, azuis e verdes, que só aparecem quando a luz lhes toca. Observadora e curiosa, esta ave habita o limite entre o natural e o humano, pousando onde o olhar se demora. A pega-rabuda convida-nos a ver para além do óbvio: a descobrir formas, contrastes, ritmos e silêncios — como quem aprende a desenhar com os olhos antes de desenhar com as mãos.

Cardo - Do mato

 Os cardos fazem parte da paisagem rural portuguesa e, em particular, assumem um papel marcante nas regiões do Alentejo e das Beiras. Seja nas extensas planícies alentejanas, douradas pela luz intensa do verão, ou nos campos irregulares das Beiras, onde se misturam culturas, matos e pastagens, o cardo surge como um elemento resistente, adaptado à dureza do clima e à irregularidade dos solos. A sua presença constante testemunha a força da natureza e a capacidade de sobrevivência em ambientes desafiantes.

Nesta proposta de trabalho, desafia-se os alunos a observar o cardo não apenas como planta silvestre, mas como objeto artístico: uma forma escultórica natural, rica em texturas, volumes e ritmos visuais. A estrutura espinhosa, a geometria das folhas e das flores, e o contraste entre aspereza e delicadeza oferecem um vasto campo para exploração no desenho e na pintura. Ao mesmo tempo, a ligação cultural do cardo ao território — presente em lendas, tradições agrícolas e no imaginário rural — permite aprofundar o olhar sobre a identidade visual das regiões do Alentejo e das Beiras.

Do campo - A Cor do Sabor

 Mais do que um alimento, o alho assume-se como um símbolo de autenticidade e saber popular, presente nas cozinhas, feiras e campos das gentes beirãs. O seu aspeto rústico e as suas formas orgânicas oferecem múltiplas possibilidades plásticas, permitindo explorar luz, textura, cor e volume com liberdade expressiva. 

A escolha deste motivo pretende, assim, valorizar o quotidiano e o simbólico, transformando um objeto comum num tema de contemplação estética. Através da experimentação de técnicas e da sensibilidade artística individual, esta obra procura captar a essência do “viajar com alma”: descobrir beleza no simples e identidade no detalhe.

A Geometria das Abelhas (trabalhos do 7.º A)

As abelhas são insetos fundamentais para a natureza porque polinizam flores, permitindo que muitas plantas se reproduzam. Vivem em colmeias muito organizadas e constroem favos feitos de hexágonos perfeitos, onde guardam mel e cuidam das larvas. A estrutura dos favos é um exemplo fascinante de como a natureza usa a geometria de forma eficiente e harmoniosa.

Trevo - Folha Coração (trabalhos do 7.º A)

 Os trevos são pequenas plantas com folhas geralmente divididas em três partes, símbolo de simplicidade e harmonia na natureza. Em muitas culturas, representam sorte, esperança e proteção, especialmente quando apresentam quatro folhas, algo raro e especial. A sua forma simétrica e delicada inspira artistas a criar padrões e desenhos criativos, transformando cada folha numa oportunidade de explorar cores e texturas. Assim, o trevo deixa de ser apenas uma planta e torna-se também um símbolo visual cheio de significado.

Bosque Mágico

No Alentejo, onde os sobreiros guardam a luz e o horizonte respira devagar, o silêncio tem memória... Mais a norte, nas Beiras, a terra eleva-se em penedos e matas fechadas, onde a luz entra como quem pede licença.

Imagina um bosque, ao final do dia ou à noite, onde a luz se dissolve nas cores e as árvores parecem surgir como memórias difusas. Um lugar silencioso e misterioso, onde cada mancha e cada transparência criam atmosferas inesperadas. Entre troncos e folhagens surge a presença discreta de animais — figuras enigmáticas que habitam a fronteira entre o real e o imaginado. As suas silhuetas observam o espaço em silêncio, integradas na paisagem como símbolos de mistério e contemplação. Este ambiente convida à exploração de contrastes entre delicadeza e intensidade visual. Através do lápis de cor, outros materiais riscadores e do desenho gráfico, és desafiado(a) a construir um bosque pessoal e expressivo. O resultado deverá revelar uma narrativa visual única, criada a partir da tua sensibilidade artística.

                                                              

                                                               trabalho de: Sara Sousa

"Cardo - Do Mato"

 Os cardos fazem parte da paisagem rural portuguesa e, em particular, assumem um papel marcante nas regiões do Alentejo e das Beiras. Seja nas extensas planícies alentejanas, douradas pela luz intensa do verão, ou nos campos irregulares das Beiras, onde se misturam culturas, matos e pastagens, o cardo surge como um elemento resistente, adaptado à dureza do clima e à irregularidade dos solos. A sua presença constante testemunha a força da natureza e a capacidade de sobrevivência em ambientes desafiantes.

Nesta proposta de trabalho, desafia-se os alunos a observar o cardo não apenas como planta silvestre, mas como objeto artístico: uma forma escultórica natural, rica em texturas, volumes e ritmos visuais. A estrutura espinhosa, a geometria das folhas e das flores, e o contraste entre aspereza e delicadeza oferecem um vasto campo para exploração no desenho e na pintura. Ao mesmo tempo, a ligação cultural do cardo ao território — presente em lendas, tradições agrícolas e no imaginário rural — permite aprofundar o olhar sobre a identidade visual das regiões do Alentejo e das Beiras.