No silêncio das marés, o mar murmura lendas, desperta memórias e guarda sonhos de navegantes e mundos desconhecidos.
Não pretendemos desvendar todo o cenário, mas é com entusiasmo que mostramos parte dele, pretendendo manter a surpresa até ao dia da inauguração da nossa exposição, no dia 10 de dezembro. O cenário tem a seguinte dimensão: 5,00 m x 5,00 m. Ainda temos muita cenografia para criar e muito trabalho pela frente.
Entre o azul do mar e a areia da praia, os chapéus de sol desenham sombras, ritmos e pequenas geometrias de cor. As suas riscas azuis e brancas destacam-se na paisagem, criando contrastes e conduzindo o nosso olhar entre a proximidade da areia e a imensidão do horizonte. Neste trabalho, vais explorar a expressividade da aguarela para representar uma praia, construindo uma composição pessoal onde os chapéus de sol assumem um papel central. Através da transparência da cor, das manchas, das linhas e dos contrastes entre luz e sombra, procurarás captar não apenas a aparência dos elementos, mas também a atmosfera e a tranquilidade de um dia junto ao mar.
Neste segundo porto, uma simples concha transformar-se-á num pequeno objeto tridimensional, capaz de guardar no seu interior um pequeno universo fantástico imaginado por cada aluno. Entre cores, formas, texturas e relevos, o desafio será transformar uma concha num pequeno universo mitológico e poético associado ao mar. A escolha da vieira não é, porém, casual: a sua forma harmoniosa, marcada pelas linhas que se abrem como ondas, evoca o mar e associa-se também à ideia de caminho, viagem e descoberta, tão presente no projeto Viagens com Alma.
Pequena, prateada, brilhante, inquieta. A sardinha faz parte da nossa memória, do nosso mar e da nossa cultura. Neste trabalho, vamos olhar para a sardinha de duas formas diferentes: primeiro, procurando vê-la e representá-la com atenção ao real; depois, libertando-a desse real para a reinventar através da cor, da simplificação e do impacto visual da linguagem Pop Art.
As gaivotas, aves de asas amplas e voo gracioso, habitam o universo onde o céu e o mar se encontram. Deslizam sobre as ondas, enfrentam o vento e percorrem horizontes, como se transportassem consigo o desejo de liberdade e de descoberta. Entre a leveza do voo e a força das marés, tornam-se uma fonte de inspiração para explorar o movimento, a forma, a luz e a expressividade do desenho.
Ao longo dos tempos, uma garrafa lançada ao mar tornou-se símbolo de viagem, descoberta, esperança e comunicação. Uma mensagem colocada no seu interior pode atravessar grandes distâncias e chegar, inesperadamente, a uma praia.
Neste trabalho, cada aluno irá imaginar que encontrou na areia uma dessas garrafas. No seu interior, em vez de uma simples mensagem, existe um pequeno universo marinho, habitado por um ou mais peixes. Através do desenho, da cor e da criatividade, cada aluno irá construir a sua própria garrafa, dando-lhe uma forma original e criando no seu interior uma pequena história do mar. No final, a garrafa será recortada e colocada sobre uma cartolina da cor da areia da praia, sugerindo que foi trazida pelas ondas e ficou depositada no areal. Mas a garrafa não será a única mensagem. Cada aluno irá ainda criar um pequeno cartão com uma mensagem dirigida ao mar, completando assim a história do seu trabalho.
O mar é um espaço de movimento, mistério e descoberta. À medida que mergulhamos nas suas profundezas, a luz diminui, as formas transformam-se e a paisagem marinha revela diferentes planos, cores e organismos. Neste trabalho, iremos construir um ambiente marinho em profundidade, recorrendo à sobreposição de diferentes camadas de cartolina. Cada plano funcionará como uma pequena janela para o seguinte, criando a ilusão de um espaço que se prolonga para além da superfície.
Através do recorte, da
colagem e da exploração da cor, pretende-se transformar uma superfície plana
num pequeno universo subaquático, onde peixes, corais, algas, conchas e
outras formas marinhas se distribuem por diferentes níveis de profundidade.
